Top Cómics 2015

Esta sí que es la última entrada repasando lo mejor del 2015. En principio iba a ser un top conjunto de cómics y libros pero como este año tan solo he leído un par de libros que no fuesen relecturas pues se ha quedado en un mero top de cómics. De nuevo y como las cosas nos llegan con retraso -y solo me gusta incluir volúmenes ya concluidos- este top no es muy de 2015 y hay un poco de todo.

Así que una vez más, poneos cómodos y allí vamos...

 Solanin - Inio Asano

Este año he podido por fin leer algo del autor japonés y han sido tres las obras a las que he tenido acceso: Nijigahara Holograph, Oyasumi Punpun -"Buenas noches Punpun" aquí en España y de la que solo llevo un tomo- y esta que nos ocupa, Solanin.

Las obras de Asano son fácilmente reconocibles no solo por su marcado -y en mi opinión, precioso- estilo de dibujo sino por el tono que destilan. Una vez cerradas las solapas del tomo nos queda una sensación agridulce, melancólica -quitando Nijigahara Holograph, donde la reacción será más bien un "que demonios acabo de leer"-.

Esta es quizás de lo que he leído su obra más "optimista" -entrecomillado porque sigue siendo un drama-.  Solanin es una historia sobre la madurez, sobre afrontar los escollos que nos encontramos y como salimos adelante, sobre como cogemos el dolor y hacemos algo bueno con él. Al final la sensación que nos deja es desgarradora pero dulce a la vez.

Existe una adaptación a imagen real que aún no he visto pero de la que recomiendo buscar su música. Siendo el manga sobre un grupo de música, el poder escuchar sus temas aporta mucha profundidad a la obra y las canciones que he escuchado están realmente bien.

Los Surcos del Azar - Paco Roca

Paco Roca cuenta con el honor de ser mi autor español favorito, a quien descubrí gracias a una exposición en el Espacio Fundación Telefónica que se hizo el año pasado donde me conquistó por sus divertidas tiras de "Andanzas de un hombre en pijama". Esas mismas navidades me regalaron su obra más conocida "Arrugas" y esta que nos ocupa.

Si bien Arrugas me gustó por su forma de tratar un tema como es el Alzheimer, Los Surcos del Azar me encantó por la manera en la que está contada y porque nos desvela una parte de nuestra historia que desconocemos.

Vivimos en un país donde aún respiramos una guerra luchada hace años, donde aún hay gente que la vivió y que define muy bien ese país de dualidades que somos. Los Surcos del Azar es una historia de quienes jamás perdieron esa guerra porque nunca dejaron de lucharla, exiliados republicanos que se embarcaron en luchar el fascismo con la esperanza de un día liberar su tierra natal. Se trata de un cómic necesario y genialmente narrado que no puedo dejar de recomendar a todo aquel que le interese la historia.

Seconds - Bryan Lee O'Malley 

Scott Pilgrim es uno de mis cómics favoritos de todos los tiempos, no solo por ser divertido y estar lleno de referencias a cosas que me gustan si no porque a pesar de ser una historia de amor si no como en su tramo final trata el hecho de madurar y aceptar nuestros propios errores. En Seconds O'Malley convierte este tema en la parte central de la historia.

A diferencia de su anterior obra aquí nos centraremos únicamente en Katie, apenas se nos dan un par de pinceladas sobre los demás personajes lo que unido a su menor duración hará que nos resulten menos memorables - quitando a Hazel que es adorable-.

Me encanta como O'Malley emplea la fantasía y los espíritus para ilustrar una historia sobre la madurez y la juventud. En este aspecto se nota más seriedad que en Scott Pilgrim donde el mensaje quizás quedaba algo más diluido. Gracias a su menor número de páginas, Seconds va directa al grano y se lee del tirón. quizás en conjunto siga prefiriendo Scott Pilgrim pero no por ello deja de ser un comic muy recomendable y que todo el mundo debería de leer.

 Hawkeye - Matt Fraction y David Aja

El volumen 4 de Hawkeye formó parte de una nueva oleada de series Marvel con un tono más "indie". Alejadas de lo que podríamos llamar tipicas series de superhéroes, en este volumen tenemos un acercamiento más de pie al personaje más mundano de los Vengadores quien a pesar de codearse con los héroes más poderosos de la tierra no deja de ser un tío corriente con un gran talento. 

Hay fans del personaje a quienes este acercamiento más de andar por casa les ha parecido que desmerece sus logros -en un momento le propusieron tomar el manto del Capitán América, ahí es nada- pero para mí nos permite ver lo que es el día a día de un superhéroe. Porque al fin y al cabo, Hakweye transcurre en los momentos de descanso de Clint, cuando no está en el espacio o salvando al mundo con el resto de los héroes más poderosos de la tierra.

Es un héroe 24h y lo vemos en esta serie. También resulta un acierto la presencia de Kate Bishop -la segunda Ojo de Halcón-, la relación de mentor-alumno está genial tratada y en algún capítulo asistiremos a como ella se va haciendo un nombre como heroína. 

No quiero olvidarme de comentar el genial apartado artístico del cómic, casi la mitad de lo que hace grande a esta obra es su despliegue de dibujo y viñetas. Se lee de manera ágil y los autores se permiten experimentar mucho como con capítulos sin diálogos o en lenguaje de signos.

Pretty Deadly - Kelly Sue y Emma Ríos

Rara vez me lanzo a leer/ver algo a ciegas, normalmente suelo buscar opiniones antes para saber si me va a gustar. Pero con Bella Muerte -nombre con el que Astiberri lo ha publicado en nuestro país.- me lancé de cabeza sin haber leído nada sobre él atraido por su dibujo y colores, los cuales me atraparon cuando lo ví en la tienda.

Pretty Deadly es un cuento enmarcado en el lejano oeste. Una historia de poderes sobrenaturales, de amor, destino y pecados. Como cuento que es emplea un imaginario muy rico y vistoso, sus personajes son hipnóticos y no hace que se nos cuente mucho de ellos porque el dibujo y su diseño nos vale para rellenar los huecos.

Al estar narrado como un cuento no pierde el ritmo en ningún momento, quizás sea una historia algo acelerada y haga falta una segunda lectura para captar todos sus matices pero una vez la empecemos quedaremos atrapados en su historia hasta la última página.

La genial edición de Astiberri incluye al final varios relatos e historias cortas sobre personajes secundarios del cómic que resultan muy interesantes y un genial complemento a la historia. En Estados Unidos se está publicando ya el segundo volumen de la serie que parece más centrado en el personaje de Ginny, el cual espero que no tardemos en recibirlo por aquí y mantenga el alto nivel de esta primera entrega.

The Multiversity - Grant Morrison

Resulta muy difícil hablar de un proyecto tan grande como este, al fin y al cabo el objetivo de Morrison era crear un nuevo multiverso -concepto muy importante en los eventos de DC desde hace años,  e importante para las últimas Secret Wars de Marvel- para la editorial DC comics. Es complejo hablar de la historia que se nos cuenta en esta serie porque se trata solo del prólogo de miles de historias que están por venir. Quitando el primer y último número de la cabecera los demás son historias separadas, presentaciones de otras tierras de este enorme Multiverso. 

A su vez la serie es una ventana al mundo e historia de los cómics. Tenemos historias más clásicas de superheroes como "Mundo Trueno",  con toques más pulp como "La Sociedad de Superheroes" o geniales experimentos narrativos como "Pax Americana" o "Ultra Comics".

Quizás no sea una serie recomendada para cualquiera, es más disfrutable si has leído bastantes cómics porque los nueve números están llenos de guiños y homenajes. Pero lo que ha conseguido Morrison es algo grande y estoy deseando que en este 2016 nos vuelva a contar más cosas de su nuevo Multiverso y las 52 Tierras que lo habitan.